中國戲曲博大精深，廣闊的土地，孕育了眾多戲劇種類(lèi)，既有馳名中外，被譽(yù)為國粹的京劇，也有像豫劇，梆子，越劇這樣各式各樣的地方曲種。像安徽的特色劇種黃梅戲，唱腔婉轉動(dòng)聽(tīng)，生動(dòng)活潑，讓人心情愉悅。再比如陜西特色劇種，秦腔，吼起來(lái)粗獷豪放，數百米之外都能聽(tīng)到聲音。

中國戲曲，起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術(shù)樣式。經(jīng)過(guò)漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術(shù)，它由文學(xué)、音樂(lè )、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)綜合而成。其最大特點(diǎn)，將眾多藝術(shù)形式以一種標準聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現其各自的個(gè)性。中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇并稱(chēng)為世界三大古老的戲劇文化。經(jīng)過(guò)長(cháng)期的發(fā)展演變，中國戲曲逐步形成了以“京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇”五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。

京劇《霸王別姬》。新華網(wǎng)發(fā) 魏忠杰 攝

一、京劇

京劇曾稱(chēng)平劇，中國五大戲曲劇種之一，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，場(chǎng)景布置注重寫(xiě)意。被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲“榜首”。

京劇之名始見(jiàn)于清光緒二年的《申報》， 清朝乾隆五十五年，安徽四大徽班進(jìn)京后與北京劇壇的昆曲、漢劇、弋陽(yáng)、亂彈等劇種經(jīng)過(guò)五、六十年的融匯，演變成為京劇。其劇目之豐富、表演藝術(shù)家之多、劇團之多、觀(guān)眾之多、影響之深均為全國之冠。

京劇是綜合性表演藝術(shù)。即唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞（舞蹈）為一體、通過(guò)程式的表演手段敘演故事，刻畫(huà)人物，表達＂喜、怒、哀、樂(lè )、驚、恐、悲＂的思想感情。角色可分為：生（男人）、旦（女人）、凈（威猛的男人，別稱(chēng)“大花臉”）、丑（男、女人皆有，別稱(chēng)“小花臉”）四大行當。人物有忠奸之分、美丑之分、善惡之分。各個(gè)形象鮮明、栩栩如生。

2006年5月20日，京劇經(jīng)國務(wù)院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

京劇四大名旦：梅蘭芳、尚小云、程硯秋和荀慧生。

代表劇目有：《霸王別姬》、《盜御馬》、《四郎探母》、《龍鳳呈祥》、《沙家浜》、《群英會(huì )》等

青春版評劇《秦香蓮》。 新華社發(fā)（張曉峰 攝）

二、評劇

評劇是流傳于中國北方的一個(gè)戲曲劇種，是廣大人民所喜聞樂(lè )見(jiàn)的劇種之一，清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎上形成，先是在河北農村流行，后進(jìn)入唐山，稱(chēng)“唐山落子”。 20世紀20年代左右流行于東北地區，出現了一批女演員。20世紀30年代以后，評劇表演在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現了李金順、劉翠霞、白玉霜、喜彩蓮、愛(ài)蓮君等流派。1950年以后，以《小女婿》、《楊三姐告狀》、等劇目在全國產(chǎn)生很大影響，出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著(zhù)名演員。評劇仍在華北、東北一帶流行。

2006年5月20日，評劇經(jīng)國務(wù)院批準列入首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

代表劇目：《小女婿》、《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》

豫劇《穆楊會(huì )》  新華網(wǎng)發(fā)（李俊生 攝）

三、豫劇

越劇是中國第二大劇種，有第二國劇之稱(chēng)，又被稱(chēng)為是“流傳最廣的地方劇種” ，在國外被稱(chēng)為“中國歌劇”。豫劇產(chǎn)生于明末清初，初時(shí)以清唱為主，深受老百姓的喜愛(ài)，因而發(fā)展非常迅速。豫劇是在河南梆子的基礎上不斷繼承、建國后因河南簡(jiǎn)稱(chēng)“豫”，故稱(chēng)豫劇。從全國300多個(gè)戲曲劇種中脫穎而出，與京劇、越劇同為中國戲曲三鼎甲（豫劇為榜眼），豫劇在安徽北部地區稱(chēng)梆劇，山東、江蘇的部分地區仍稱(chēng)梆子戲。 普遍流行區域主要在黃河、淮河流域。豫劇的代表人物有：常香玉、陳素珍、崔蘭田、馬金鳳和閻立品等。

2006年5月20日，經(jīng)國務(wù)院批準，豫劇被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

豫劇“五大名旦”：陳派、常派、崔派、馬派、閻派等并稱(chēng)豫劇“五大名旦”，代表五大風(fēng)格流派。

代表劇目：《穆桂英掛帥》《紅娘》《花打朝》《對花槍》，以及現代戲《朝陽(yáng)溝》等。

民族交響越劇《梁祝情詩(shī)》

四、越劇

越劇是中國第二大劇種，有第二國劇之稱(chēng)，又被稱(chēng)為是“流傳最廣的地方劇種” ，在國外被稱(chēng)為“中國歌劇”。發(fā)源于浙江嵊州，發(fā)祥于上海，繁榮于全國，流傳于世界，在發(fā)展中汲取了昆曲、話(huà)劇、紹劇等特色劇種之大成，經(jīng)歷了由男子越劇到女子越劇為主的歷史性演變。清末時(shí)越劇在曲藝“落地唱書(shū)”的基礎上吸收余姚灘簧、紹劇等曲種、劇種的劇目、曲調、表演藝術(shù)而初步成型，當時(shí)稱(chēng)為“小歌班”或“的篤班”。1916年進(jìn)入上海時(shí)稱(chēng)為“紹興文戲”，1930年以后又發(fā)展成為全部由女演員演出的“女子紹興文戲”。1938年改稱(chēng)越劇。以后在發(fā)展中進(jìn)一步走向成熟，形成優(yōu)美抒情的藝術(shù)風(fēng)格。

代表人物：袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟、傅全香、徐玉蘭等。

代表劇目：《梁山伯與祝英臺》《紅樓夢(mèng)》《西廂記》《五女拜壽》《孔雀東南飛》等。

黃梅戲《妹娃要過(guò)河》

五、黃梅戲

黃梅戲原名“黃梅調”，據史料記載，黃梅戲最早的起源可以追溯到唐代時(shí)期，之后在宋代歌劇和元雜曲的影響下，黃梅戲也是對其他的各個(gè)曲藝形式去其糟粕，取其精華，形成了自己獨特的風(fēng)格。而黃梅戲真正被世人所熟知還是要到清道光年間，眾戲班進(jìn)紫禁城時(shí)，之后便在安徽，湖北，浙江等地廣為傳播，深受當地百姓喜愛(ài)。黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見(jiàn)長(cháng)，具有豐富的表現力；表演質(zhì)樸細致，以真實(shí)活潑著(zhù)稱(chēng)。一曲《天仙配》讓黃梅戲流行于大江南北，在海外亦有較高的聲譽(yù)。

2006年5月20日，黃梅戲經(jīng)國務(wù)院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

代表人物：馬蘭、嚴鳳英、王少舫、張云風(fēng)等。

代表劇目：《天仙配》《女駙馬》《打豬草》《牛郎織女》等。